Inspiration & Motivation · ca. 8 Min. Lesezeit

Wer ist der beste Gitarrist aller Zeiten? Darüber lässt sich ewig streiten. Spannender ist eine andere Frage: Was kannst du von den Großen lernen, ohne wie sie spielen zu müssen?

In diesem Beitrag stelle ich dir neun Gitarristen vor, die jeweils eine ganz eigene Stärke haben. Zu jedem bekommst du eine Lektion und eine Übung für dein nächstes Gitarrenspiel.

Das Wichtigste in Kürze

  • Es gibt keinen „besten“ Gitarristen, aber viele Vorbilder mit unterschiedlichen Stärken.
  • Jede Lektion lässt sich ohne Virtuosität üben: Ausdruck, Sound, Rhythmus, Durchhalten, Kreativität.
  • Such dir einen Gitarristen und eine Idee aus und probiere sie diese Woche aus.

Vorab: Wer ist „der Beste“?

Ranglisten sind Geschmackssache. Mancher schwört auf Tempo und Technik, andere auf Gefühl und Songwriting. Deshalb gibt es hier keinen Platz 1. Die Auswahl ist eine Mischung aus Stilen und Epochen und eine Einladung, selbst auf Entdeckungsreise zu gehen. Gern kannst du sie später mit deinen eigenen Helden ergänzen.

Neun Vorbilder und ihre Lektionen

Was möchtest du gerade verbessern? Tippe auf einen Filter und die passenden Gitarristen erscheinen.

🔥

Jimi Hendrix

1942–1970Rock · Blues

Der Linkshänder spielte eine für Rechtshänder gebaute Gitarre einfach umgedreht. Er machte Klänge wie Verzerrung und Feedback zu einem Teil seiner Musik. Seine große Karriere dauerte nur wenige Jahre, geprägt hat er die E-Gitarre bis heute.

Das kannst du lernenKlang ist ein Werkzeug. Trau dich, mit Sound zu experimentieren, statt nur Noten zu spielen.
Probier das ausSpiele einen Akkord auf drei Arten: nah am Steg, nah am Hals und leicht abgedämpft. Hör, wie sich die Stimmung verändert.
Zum Reinhören„Little Wing“
🎶

Eric Clapton

geboren 1945Blues-Rock

Clapton wurde zur Blues-Rock-Ikone. Sein Stil wuchs aus dem intensiven Hören und Nachspielen seiner Blues-Vorbilder. Sein Spektrum reicht vom E-Gitarren-Klassiker „Layla“ bis zum ruhigen „Tears in Heaven“.

Das kannst du lernenVorbilder sind die besten Lehrer. Hören, nachspielen, verstehen, dann erst eigene Ideen dazugeben.
Probier das ausSuch dir ein kurzes Blues-Lick, höre es zehnmal und spiele es dann nach Gehör, bevor du in die Tabs schaust.
Zum Reinhören„Tears in Heaven“
⚡

Jimmy Page

geboren 1944Hardrock

Page arbeitete als Studiomusiker, bevor er Led Zeppelin gründete. Er schrieb unvergessliche Riffs und nutzte das Studio, um viele Gitarrenspuren zu schichten. So klang eine Gitarre manchmal wie ein ganzes Orchester.

Das kannst du lernenEin gutes Riff und die Dynamik zwischen leise und laut tragen einen ganzen Song.
Probier das ausErfinde ein Riff aus nur drei Tönen. Spiele es zweimal leise, dann einmal laut und variiere den Rhythmus.
Zum Reinhören„Stairway to Heaven“ (Intro)
🌌

David Gilmour

geboren 1946Progressive Rock

Der Gitarrist von Pink Floyd ist bekannt für melodische, gefühlvolle Soli mit wenigen Tönen. Bei ihm zählt jeder Ton und jede Pause.

Das kannst du lernenWeniger ist mehr. Phrasierung und Ton schlagen Geschwindigkeit.
Probier das ausSpiele eine einfache Melodie, zum Beispiel ein Kinderlied, mit möglichst wenig Tönen. Setze Bendings, Vibrato und Pausen bewusst ein.
Zum Reinhören„Wish You Were Here“
💙

B.B. King

1925–2015Blues

Der Bluesgitarrist nannte seine Gitarre „Lucille“. Sein Markenzeichen war das ausdrucksstarke Vibrato und ein Spiel, das mit wenigen Tönen auskommt.

Das kannst du lernenEin einzelner Ton mit Ausdruck wirkt stärker als zehn schnelle Töne ohne Gefühl.
Probier das ausSpiele eine Minute lang nur einen Ton und arbeite am Vibrato: langsam, schnell, weit, eng. Danach ein Solo aus höchstens fünf Tönen.
Zum Reinhören„The Thrill Is Gone“
🎻

Django Reinhardt

1910–1953Gypsy Jazz

Der Pionier des Gypsy Jazz verletzte sich bei einem Brand die Greifhand schwer. Er entwickelte eine eigene Technik und wurde trotzdem zu einem der einflussreichsten Gitarristen des Jazz.

Das kannst du lernenGrenzen können kreativ machen. Wer mit Einschränkungen arbeitet, findet oft eigene Lösungen.
Probier das ausSpiele eine einfache Melodie nur mit Zeige- und Mittelfinger der Greifhand. Du wirst merken, wie viele Wege es gibt, denselben Ton zu erreichen.
Zum Reinhören„Minor Swing“
🚀

Eddie Van Halen

1955–2020Hardrock

Van Halen machte das Tapping weltbekannt und baute sich seine eigene Gitarre aus Einzelteilen, die „Frankenstrat“. Er ließ sich nicht von Regeln bremsen, sondern probierte aus.

Das kannst du lernenNeugier und Tüftelei bringen neue Techniken hervor. Technik darf Spaß machen.
Probier das ausÜbe Hammer-ons und Pull-offs: Spiele auf einer Saite die Bünde 1–2–3–4 nur mit der Greifhand und ohne die Saite neu anzuschlagen.
Zum Reinhören„Eruption“
🌟

Sister Rosetta Tharpe

1915–1973Gospel · Blues

Die Sängerin und Gitarristin brachte Gospel mit der elektrischen Gitarre zusammen und gilt als wichtige Wegbereiterin des Rock ’n‘ Roll.

Das kannst du lernenMut zahlt sich aus. Wer Stile verbindet, schafft Neues.
Probier das ausNimm ein bekanntes Lied und spiele es in einem völlig anderen Stil, zum Beispiel langsam als Blues-Shuffle.
Zum Reinhören„Strange Things Happening Every Day“
🕺

Nile Rodgers

geboren 1952Funk · Disco

Als Gitarrist der Band Chic prägte Rodgers den Klang von Disco und Funk. Seine Rhythmusgitarre ist präzise, tanzbar und tragend für den ganzen Song.

Das kannst du lernenRhythmus ist das Fundament. Eine saubere Rhythmusgitarre macht den Song groß.
Probier das ausDämpfe alle Saiten mit der Greifhand und schlage ein 16tel-Muster dazu an. Nutze ein Metronom, damit der Puls stabil bleibt.
Zum Reinhören„Le Freak“

Die Zeitleiste

Die neun Gitarristen stammen aus über vier Jahrzehnten Musikgeschichte. Das zeigt: Gute Ideen verschwinden nicht, sie werden weitergegeben.

191019301950ReinhardtTharpeKingHendrixPageClaptonGilmourRodgersVan Halen
Geburtsjahre der vorgestellten Gitarristen.

Was alle verbindet

👂 Sie haben viel gehört

Vorbilder hören, nachspielen und verstehen steht am Anfang fast jeder Karriere. Wie das geht, zeigt der Beitrag zur Gehörbildung.

🎯 Sie haben Ausdruck gesucht

Nicht jeder Ton muss schnell sein. Wichtig ist, was er sagt.

🧱 Sie hatten ein Fundament

Rhythmus, Akkorde und ein sauberes Grundgerüst tragen jedes Solo.

🔧 Sie haben Grenzen genutzt

Einschränkungen und Fehler wurden zu eigenem Stil.

🧭 Sie sind ihren Weg gegangen

Neugier, Mut und Beharrlichkeit zählen mehr als jede Vorlage.

Und für dich? Du musst nicht wie Hendrix klingen. Wichtiger ist, dass du deinen Klang findest. Die Basis dafür sind saubere Akkorde, ein gutes Gehör und regelmäßige kurze Übung.

Dein nächster Schritt

Damit aus Inspiration Praxis wird, hier ein einfacher Plan für diese Woche:

  1. Such dir einen Gitarristen aus
    Wähle denjenigen, dessen Musik dich am meisten anspricht. Hör dir den Song aus seiner Karte an.
  2. Mach eine Übung
    Nimm die „Probier das aus“-Idee und übe sie jeden Tag zehn Minuten.
  3. Bring es in dein Spiel
    Übertrage die Idee in einen Song, den du schon kannst, zum Beispiel mit anderem Anschlag, weniger Tönen oder neuem Rhythmus.

Passende Grundlagen findest du in meinen Beiträgen Die 5 wichtigsten Akkorde für Anfänger und Musikalische Gehörbildung für Gitarristen.

Dein Vorbild, dein Weg

Welche Lektion passt zu dir? Im Unterricht finden wir gemeinsam heraus, welche Ideen dich weiterbringen. Mit dem interaktiven Übungsplan bleibst du dabei am Ball.

Zum Übungsplan Lass‘ schnacken

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